Akademicki Chór Uniwersytetu Morskiego w Gdyni oraz Błażej Musiałczyk, który zagrał na organach tucholskiego kościoła pw. Bożego Ciała. To bohaterowie muzyczni pierwszego odcinka Międzynarodowego Letniego Festiwalu Organowego w Tucholi. Cykl wydarzeń zaczął się w niedziele 7 września.
Festiwal organowy w Tucholi odbywa się już po raz trzynasty. Jego miejscem jest kościół pw. Bożego Ciała. Świątynia wyposażona jest w organy, które bardzo dobrze nadają się do grania muzyki na wysokim poziomie. Organistów najwyższej klasy uzupełniają goszczące u nas chóry i instrumentaliści.
Pierwszy odcinek tegorocznej edycji mieliśmy 7 września, niedzielnego wieczora. Gospodarz świątyni proboszcz Ireneusz Kalf przyznał, że co roku nadchodzący festiwal przypomina też o zbliżającym się końcu lata, nadchodzącej jesieni. I faktycznie, festiwal z nastrojową muzyką, kojącą duszę, bardzo dobrze wpisuje się w atmosferę jeszcze ciepłych, ale już szybko nadchodzących, wrześniowych wieczorów.
Festiwal zainaugurował jego muzyczny dyrektor Błażej Musiałczyk, utalentowany i doświadczony już muzyk, dyrektor Zespoł Szkół Muzycznych w Gdańsku, organista Archikatedry Oliwskiej, który wydarzeniem w Tucholi opiekuje się od lat. Jego koncert płynnie przeszedł w występ kilkudziesięcioosobowego Akademickiego Chóru Uniwersytetu Morskiego w Gdyni. Duża grupa śpiewała z empory, a poszczególny głosy rozbrzmiewały w tucholskiej świątyni. Wielu ze zgromadzonych słuchaczy nie usiedziało w miejscu i z zaciekawieniem zerkało wysoko w górę podążając za nadchodzącym dźwiękiem. Chórem dyryguje Karol Hilla (o artystach szeroko piszemy niżej).
GALERIA ZDJĘĆ Z PIERWSZEGO KONCERTU:
[FOTORELACJA]4673[/FOTORELACJA]
Każdy z festiwalowych wieczorów prowadzi tucholanka Marzenna Tyrańska dzieląc się ciekawie wiedzą o poszczególnych utworów, które ma przyjemność słyszeć tucholska publiczność. Podobnie będzie w kolejną niedzielę 14 września.
Podczas drugiego koncertu festiwalu wystąpią: Roman Gryń, który grając na trąbce towarzyszyć będzie organiście Bogdanowi Narlochowi. O nich wkrótce na tygodnik.pl.
Artyści pierwszego koncertu 13. festiwalu organowego w Tucholi.
Akademicki Chór Uniwersytetu Morskiego w Gdyni to pierwszy uczelniany chór działający w tym mieście. Powstał jesienią 2001 roku i od tego czasu zrzesza studentów, absolwentów, pracowników uczelni oraz osoby spoza jej murów. Dyrygentem chóru od początku istnienia zespołu jest Karol Hilla – wykładowca Akademii Muzycznej w Łodzi. Repertuar chóru obejmuje utwory reprezentujące różne epoki – od średniowiecza po współczesność, od kameralnych form a cappella po monumentalne dzieła wokalno-instrumentalne. Zespół regularnie uświetnia wydarzenia kulturalne, konferencje naukowe, uroczystości kościelne i akademickie. Koncertuje zarówno w kraju, jak i za granicą – m.in. we Włoszech, Hiszpanii, Francji, Niemczech, Rumunii, na Litwie, w USA i Japonii. Poza koncertami chór ma w swoim dorobku płyty CD, nagrania radiowe i telewizyjne, a także udział w pełnometrażowej produkcji filmowej.
Najważniejsze osiągnięcia konkursowe:
• I nagroda oraz nagroda dla najlepszego dyrygenta – Pomorski Festiwal Pieśni Pasyjnej (Szemud)
• I nagroda – Międzynarodowy Konkurs Chóralny w Eišiškės (Litwa)
• II nagroda – Międzynarodowy Festiwal Chóralny i Konkurs Canco Mediterrania (Barcelona) w kategoriach muzyka sakralna i muzyka ludowa
• Srebrny Dyplom – Konkurs Chóralny Musica in Urbe (Bydgoszcz)
• II miejsce – V Ogólnopolski Przegląd Chórów Akademickich „Święty Krzyż” (Kielce, 2018)
• Złoty Dyplom – Międzynarodowy Festiwal Muzyki Chóralnej im. Liviu Borlana (Baia Mare, Rumunia)
• III nagroda – Międzynarodowy Festiwal Chóralny Provence 2024 w kategorii chóry mieszane
Zespół z powodzeniem śpiewa na największych salach i najbardziej prestiżowych miejscach w Polsce, m.in. na Stadionie Narodowym w Warszawie, Stadionie Śląskim w Chorzowie oraz w sali koncertowej NOSPR-u, a także za granicą – w Katedrze Santiago de Compostela, Katedrze w Barcelonie, na Columbia University w Nowym Jorku czy podczas koncertów na Wystawie Światowej EXPO 2025 w Osace. Chór występował z wybitnymi śpiewakami, takimi jak Piotr Kusiewicz i Jadwiga Rappé, a także wielokrotnie u boku Andrei i Matteo Bocellich. Współpracował z gwiazdami polskiej sceny muzyki rozrywkowej – m.in. Natalią Kukulską, Patrycją Markowską, Michałem Szpakiem i Justyną Steczkowską, Sanah. Zespół realizował koncerty z wieloma orkiestrami symfonicznymi, takimi jak Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Orkiestra Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Orkiestra Kameralna Ponticello, Gdyńska Orkiestra Barokowa „Sinfonia Nordica” i inne.”
Karol Hilla jest absolwentem gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie organów prof. Romana Peruckiego. W 2008 r. ukończył z wyróżnieniem Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu, gdzie kształcił się w latach 2002-2008 pod kierunkiem prof. Wolfganga Zerera (program Erasmus, studia podyplomowe Konzertexamen). Uczestniczył w wielu kursach mistrzowskich interpretacji muzyki organowej, prowadzonych przez takich pedagogów jak Harald Vogel, Susanne Landale, Jon Laukvik, Ludger Lohmann, Lorenzo Ghielmi i.in. Koncertował w wielu miastach Polski i za granicą (Niemcy, Rosja, Francja, Litwa, Holandia, Hiszpania, Finlandia, Czechy, Portugalia). Współpracował jako solista i muzyk orkiestry z Polską Filharmonią Bałtycką, Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej w Gdańsku, Zespołem „Camerata Nova” ze Szczecina oraz Zespołem Muzyki Dawnej „Cappella Gedanensis”. Jest laureatem II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Organowym w Rumi. W roku 2002 zakwalifikował się do udziału w Międzynarodowym Konkursie Organowym „Grand Prix de Chartres”. W 2009 roku uzyskał nominację do Pomorskiej Nagrody Artystycznej. Od 1997 roku pełni funkcję organisty w Kościele św. Andrzeja Boboli w Gdyni. Jest również wiceprezesem Pomorskiego Stowarzyszenia Musica Sacra. W latach 2018-19 artysta dokonał nagrania (wraz z innymi organistami gdańskimi) wszystkich dzieł Daniela M. Gronaua. Nagrania te zostały wydane na płytach CD i stanowią światową premierę kompletnego zbioru zarejestrowanych utworów tego kompozytora. Dopełnieniem działalności artystycznej artysty stanowi działalność pedagogiczna i naukowa. Prowadzi klasę organów w Szkole Muzycznej I i II st. w Gdyni. W roku 2020 uzyskał stopień doktora sztuk muzycznych a obecnie jest adiunktem w Akademii Muzycznej im. K. i G. Bacewiczów w Łodzi.
Błażej Musiałczyk – organista, improwizator, pedagog i animator kultury muzycznej. Doktor sztuki, dyrektor Zespołu Szkół Muzycznych w Gdańsku-Wrzeszczu oraz od 2006 r. organista Archikatedry Oliwskiej. Koncertuje w kraju i za granicą jako solista i kameralista. Ma w dorobku nagrania płytowe, radiowe i telewizyjne, w tym album Wielkie organy Archikatedry w Gdańsku-Oliwie, uhonorowany Złotą Płytą i nominacją do nagrody Fryderyk. Jego interpretacje znalazły się również na pierwszym światowym nagraniu wszystkich dzieł organowych Daniela Magnusa Gronaua, zrealizowanym we współpracy z trójmiejskimi organistami. Naukę gry na organach rozpoczął w Salezjańskim Liceum Muzycznym w Lutomiersku, kontynuującym tradycje szkoły organistowskiej w Przemyślu. Studiował w klasie organów prof. Romana Peruckiego w Akademii Muzycznej w Gdańsku, gdzie uzyskał tytuł doktora sztuki. Jest także absolwentem Podyplomowego Studium Chórmistrzowskiego w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz studiów Zarządzania Oświatą w Wyższej Szkole Zarządzania w Gdańsku. Umiejętności wykonawcze i improwizatorskie doskonalił na kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich artystów jak Olivier Latry, Pierre Pincemaille, Jaroslav Tůma, Wolfgang Seifen, Julian Gembalski czy Peter van Dijk. Występuje z różnorodnymi zespołami oraz solistami – zarówno instrumentalistami, jak i wokalistami – aktywnie działając na polu muzyki organowej i kameralnej. Od wielu lat prowadzi klasę organów w Szkole Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina w Gdańsku-Wrzeszczu oraz pracuje jako wykładowca muzyki kościelnej i dyrygent chóru w Gdańskim Seminarium Duchownym. Jego uczniowie zdobywają nagrody na konkursach krajowych i międzynarodowych, a absolwenci kontynuują naukę na renomowanych uczelniach w Polsce i za granicą. Jest pomysłodawcą i dyrektorem artystycznym wielu wydarzeń muzycznych, m.in. Międzynarodowego Letniego Festiwalu Muzyki Organowej w Tucholi, Żelechowskiego Festiwalu Muzycznego „Musica et Sacrum” i Sieradzkiej Jesieni Organowej. Jako prezes Fundacji Centrum Rozwoju Sztuki realizuje liczne projekty promujące kulturę muzyczną. Za działalność artystyczną i organizacyjną został odznaczony przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego medalem „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.
Brak komentarza, Twój może być pierwszy.
Użytkowniku, pamiętaj, że w Internecie nie jesteś anonimowy. Ponosisz odpowiedzialność za treści zamieszczane na portalu tygodnik.pl. Dodanie opinii jest równoznaczne z akceptacją Regulaminu portalu. Jeśli zauważyłeś, że któraś opinia łamie prawo lub dobry obyczaj - powiadom nas [email protected] lub użyj przycisku Zgłoś komentarz
Piotr Paterski [email protected]